Peter Dinklage critica live-action de Branca de Neve e Disney responde
Uma chuva de indicações em premiações de sindicatos, teaser de Pinocchio, audiobook de Cidade de Deus e mais...
Em entrevista para o podcast WTF with Marc Maron, o ator Peter Dinklage criticou o live-action de Branca de Neve, questionando os motivos para a Disney contar uma história retrógrada sobre sete anões vivendo juntos em uma caverna.
“Literalmente sem ofender ninguém, mas fiquei um pouco surpreso quando eles ficaram muito orgulhosos de escalar uma atriz latina como Branca de Neve – mas você ainda está contando a história de Branca de Neve e os Sete Anões. Dê um passo para trás e veja o que você está fazendo lá. Isso não faz sentido para mim. Você é progressista de certa forma, mas ainda está fazendo aquela porra de história retrógrada sobre sete anões vivendo juntos em uma caverna? Que porra você está fazendo, cara? Não fiz nada para avançar a causa a partir do meu lugar? Eu acho que não estão fazendo barulho suficiente.”
Rapidamente, a Disney enviou um comunicado ao THR respondendo às críticas, informando que a produção está adotando uma abordagem diferente dos sete personagens, além de consultar membros da comunidade de nanismo — o estúdio ainda afirma que está ansioso para compartilhar novidades à medida que o filme entrar em produção. Essencialmente, antes da crítica de Dinklage, a Casa do Mickey já tinha escolhido não representar os personagens da mesma forma que na animação.
Em desenvolvimento há três anos, a Disney também contratou consultores culturais, assim como outros filmes live-action do estúdio como Aladdin e Mulan — o último não é exatamente um bom exemplo…
Estrelado por Rachel Zegler, protagonista de West Side Story, Branca de Neve conta com Andrew Burnap e Gal Gadot, assumindo o papel de Rainha Má. O filme terá direção de Marc Webb e produção de Marc Platt, que também está trabalhando no live-action de A Pequena Sereia.
Melhores direções de 2021
O Directors Guild of America revelou os indicados ao DGA Awards 2022, que acontece em 12 de março com homenagem ao cineasta Spike Lee. Sempre bom lembrar que as indicações do sindicato tendem a combinar com o Oscar — geralmente, quatro de cinco nomeados se espelham.
Confira os indicados:
Paul Thomas Anderson (Licorice Pizza)
Kenneth Branagh (Belfast)
Jane Campion (Ataque dos Cães)*
Steven Spielberg (West Side Story)
Denis Villeneuve (Duna)
*Com a indicação de Campion, essa é a primeira vez na história do DGA que mulheres foram indicadas em anos consecutivos. Na temporada passada, Chloé Zhao venceu o prêmio de longa-metragem com Nomadland, além do Oscar de melhor direção.
Excelência em primeira direção:
Maggie Gyllenhaal (A Filha Perdida)
Rebecca Hall (Identidade)
Tatiana Huezo (Prayers for the Stolen)
Lin-Manuel Miranda (Tick, Tick... Boom!)
Michael Sarnoski (Pig)
Emma Seligman (Shiva Baby)
Jessica Kingdon (Ascension)
Stanley Nelson (Attica)
Raoul Peck (Exterminate All the Brutes)
Ahmir “Questlove” Thompson (Summer of Soul…Or, When the Revolution Could Not Be Televised)
Elizabeth Cahi Vasarhelyi e Jimmy Chin (The Rescue)
De olho no bolão
Com uma janela de elegibilidade de 10 meses, o Costume Designers Guild anunciou os indicados da premiação deste ano. Ainda sem apresentador anunciado, a premiação acontecerá em uma cerimônia presencial em 9 de março.
A premiação separa as categorias de filmes em três grupos: ficção científica/fantasia, contemporâneo e de época — segundo as regras do sindicato, qualquer inscrição com pelo menos 51% dos trajes existentes em uma era histórica acima de 25 anos a partir do ano de entrada atual (no caso, em ou antes de 31 de dezembro de 1995) será considerado de época. Essencialmente, se você fizer uma cinebiografia sobre o Grunge, poderá inscrever a produção como um filme de época no CDG.
Normalmente, três dos cinco indicados ao prêmio do sindicato também conseguem indicações ao Oscar na categoria de melhor figurino. Dez dos últimos 11 vencedores de filmes de época receberam indicações ao prêmio da Academia, exceto Adoráveis Mulheres, que levou o Oscar em 2020, mas não foi indicado ao CDG por exibições tardias — entre os 11, três levaram o Oscar: Anna Karenina [2012], O Grande Hotel Budapeste [2014] e A Voz Suprema do Blues [2020].
Veja a lista de indicados nas categorias de cinema.
Excelência em filme sci-fi e fantasia:
Duna (Jacqueline West e Robert Morgan)
The Green Knight (Malgosia Turzanska)
Matrix Resurrections (Lindsay Pugh)
Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis (Kym Barrett)
Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (Sanja M. Hays)
Esquadrão Suicida (Judianna Makovsky)
Excelência em filme contemporâneo:
Um Príncipe em Nova York (Ruth E. Carter)
Não Olhe para Cima (Susan Matheson)
Em um Bairro de Nova York (Mitchell Travers)
007- Sem Tempo para Morrer (Suttirat Anne Larlarb)
Zola (Derica Cole Washington)
Excelência em filme de época:
Cruella (Jenny Beavan)
Cyrano (Massimo Cantini Parrini e Jacqueline Durran)
Casa Gucci (Janty Yates)
Nightmare Alley (Luis Sequeira)
West Side Story (Paul Tazewell)
Veja a lista completa de indicados aqui.
Stop-motion!! Guillermo del Toro!!!!
A Netflix anunciou que a adaptação musical em stop-motion Pinocchio está programada para ser lançada em dezembro de 2022. Celebrando o anúncio, o streamer lançou um breve teaser com as primeiras imagens de Cricket, que terá voz de Ewan McGregor na produção.
Com direção de Guillermo del Toro ao lado de Mark Gustafson, a história se passa na Itália durante a década de 1930, época em que o fascismo está em ascensão e Benito Mussolini está consolidando o controle do país.
Declaradamente, uma adaptação de Pinocchio sempre foi o grande desejo do diretor, que declarou na época do anúncio da produção o quanto a animação e o personagem eram importantes para sua vida — “Nenhum personagem na história teve uma conexão pessoal tão profunda comigo quanto Pinocchio”.
Além de McGregor, completam o elenco David Bradley como Gepeto, Gregory Mann como Pinocchio, Finn Wolfhard, Cate Blanchett, John Turturro, Ron Perlman, Tim Blake Nelson, Burn Gorman, Christoph Waltz e Tilda Swinton. A trilha sonora será de Alexandre Desplat, vencedor do Oscar de melhor trilha sonora original pelo trabalho em A Forma da Água, produção do diretor mexicano.
Apesar do longo relacionamento entre o streamer e o diretor — a dupla trabalhou na série animada Caçadores de Trolls: Contos de Arcadia, entre outros projetos —, Pinocchio é o primeiro trabalho de del Toro como diretor para a Netflix.
“Fomos enganados!”
Dois fãs da atriz Ana de Armas entraram com uma ação coletiva federal alegando que foram enganados pelo trailer de Yesterday, produção dirigida por Danny Boyle em 2019. Segundo o processo, Conor Woulfe (38), de Maryland, e Peter Michael Rosza (44), do condado de San Diego, na Califórnia, disseram que pagaram US$ 3,99 cada pelo aluguel do filme no Amazon Prime, apenas para descobrirem que a atriz foi removida do corte final de Yesterday.
Acusando a Universal de marketing enganoso, os consumidores esperam uma reparação financeira de — pelo menos — US$ 5 milhões.
“Como os consumidores receberam a promessa de um filme com Ana de Armas pelo trailer de Yesterday, mas não receberam um filme com qualquer aparição de Ana de Armas, esses consumidores não receberam nenhum valor para sua locação ou compra.”
Estrelado por Himesh Patel, Yesterday segue Jack Malik, um cantor e compositor que, por uma ocorrência sobrenatural, é a única pessoa no mundo que se lembra dos Beatles. Reivindicando os créditos das músicas da banda inglesa, ele se torna um sucesso mundial.
De Armas deveria aparecer no filme como Roxane, um interesse amoroso de Malik. Segundo Richard Curtis, o roteirista da produção, as cenas com a atriz foram retiradas de Yesterday porque o público não gostou da ideia de Malik se afastar de seu principal interesse romântico do filme, interpretado por Lily James.
Mudanças(?)
A British Academy of Film and Television Arts anunciou que não concederá prêmios não competitivos na cerimônia do BAFTA Film Awards este ano. A decisão surge após o BAFTA ser amplamente criticado por homenagear Noel Clarke mesmo após a organização ser informada das acusações de assédio sexual contra o ator — o Guardian publicou uma longa exposição sobre o caso semanas após Clarke receber o prêmio de Melhor Contribuição Britânica para o Cinema.
Na época, o BAFTA recebeu e-mails anônimos e relatórios de alegações através de intermediários, mas a organização afirmou que não recebeu nenhuma evidência que permitisse investigar. A decisão do BAFTA de homenagear Clarke levou várias mulheres a falarem sobre os abusos que sofreram e, após a publicação da matéria, a organização suspendeu o prêmio e a adesão do ator.
Após as críticas, a Academia Britânica afirmou que fará uma “revisão longa, cuidadosa e completa” que inclui “extensas consultas à indústria” nas homenagens oferecidas pela organização. Entre as recomendações está a introdução de um novo comitê para expandir os “processos de verificação e seleção”, revisando a longa lista de possíveis candidatos a prêmios especiais.
Apesar de ainda não compartilhar mais detalhes sobre o novo grupo, o BAFTA declara que ele estará acima de vários comitês setoriais da Academia, apesar de frisar ser uma instituição cinematográfica com finanças limitadas e não ter a capacidade de conduzir investigações criminais.
Um passo mais perto da indicação ao Oscar
O Poducers Guild of America anunciou os indicados nas categorias de cinema e televisão para o Producers Guild Awards 2022. A cerimônia será realizada em 19 de março. Confira a lista de indicados nas categorias de cinema.
Prêmio Darryl F. Zanuck de melhor produtor de cinema teatral:
Being the Ricardos (Amazon)
Belfast (Universal)
CODA (Apple)
Não Olhe para Cima (Netflix)
Duna (Warner Bros.)
King Richard (Warner Bros.)
Licorice Pizza (Universal)
Ataque dos Cães (Netflix)
Tick, Tick… Boom! (Netflix)
West Side Story (Disney)
Prêmio de melhor produtor de filmes animados teatrais:
Encanto (Disney)
Luca (Disney)
A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas (Netflix/Sony Pictures Animation)
Raya e o Último Dragão (Disney)
Sing 2 (Universal)
Veja a lista completa de indicados aqui.
Em dezembro, o sindicato anunciou os indicados para documentário:
Ascension (MTV Documentary Films)
The First Wave (NatGeo)
Flee (Neon/Participant)
In The Same Breath (HBO Documentary Films)
The Rescue (NatGeo)
Simple As Water (HBO Documentary Films)
Summer Of Soul (…Or, When The Revolution Could Not Be Televised) (Searchlight Pictures)
Writing With Fire (Music Box Films)
Ainda sobre premiações de sindicatos…
O Writers Guild of America anunciou os indicados na categorias de filmes, incluindo melhor roteiro original, adaptado e documentário. Os vencedores serão anunciados em 20 de março, na 74ª edição do Writers Guild Awards. Veja a lista de indicados:
Melhor roteiro original
Being the Ricardos (Aaron Sorkin)
Não Olhe para Cima (Adam McKay)
A Crônica Francesa (Wes Anderson)
Licorice Pizza (Paul Thomas Anderson)
King Richard (Zach Baylin)
Melhor roteiro adaptado
CODA (Siân Heder)
Duna (Part One) (Jon Spaihts, Denis Villeneuve e Eric Roth)
Nightmare Alley (Guillermo del Toro e Kim Morgan)
Tick, Tick… Boom! (Steven Levenson)
West Side Story (Tony Kushner)
Melhor roteiro de documentário
Being Cousteau (Mark Monroe e Pax Wasserman)
Exposing Muybridge (Marc Shaffer)
Like a Rolling Stone: The Life & Times of Ben Fong-Torres (Suzanne Joe Kai)
Diferente do PGA Awards, os indicados do WGA Awards podem diferir dos indicados ao Oscar nas categorias de roteiro. Há uma lista enorme de filmes que não foram elegíveis porque os roteiristas não eram membros do sindicato — a lista inclui Ataque dos Cães, A Filha Perdida, Belfast e Drive My Car, entre outros.
Em notícias mais curtas…
Audiobook <3
No ano em que Cidade de Deus completa 20 anos, a história escrita por Paulo Lins ganha uma versão no formato audiobook narrada por Alexandre Rodrigues, ator que fez o Buscapé na produção — Rodrigues foi indicado pelo próprio autor para assumir o trabalho.
Publicado em 1997 pela Companhia das Letras, a trama faz um retrato realista da população periférica da cidade do Rio de Janeiro, focada em questões como tráfico de drogas, pobreza extrema e violência de todos os tipos. Com quatro indicaçõs ao Oscar 2004, a adaptação dirigida por Fernando Meirelles é um dos filmes mais importantes do cinema nacional.
O trabalho pode ser ouvido na Storytel, uma plataforma de streaming de audiobooks e e-books que oferece um serviço ilimitado de leitura e escuta em mais de 500.000 títulos globais.
“Vendido!”
Após uma guerra de lances, a Netflix adquiriu o próximo filme do diretor Lee Daniels em um acordo milionário. Segundo a Variety, o streamer desembolsou US$ 65 milhões para cobrir o orçamento de produção e as aquisições do filme.
Ainda sem título, o filme segue uma mãe que acredita que o filho foi possuído por demônios. Com roteiro do próprio diretor em colaboração com David Coggeshall e Elijah Bynum, a produção conta com Andra Day — que se reunirá com Daniels após trabalharem juntos na cinebiografia musical The United States vs. Billie Holiday — interpretando a mãe, além de Caleb McLaughlin, Glenn Close, Octavia Spencer, Rob Morgan e Aunjanue Ellis.
O filme deve começar a ser produzido em algum momento de 2022.
Por essa ninguém esperava
Inesperadamente, a Warner Bros. e a New Line Cinema estão trabalhando na sequência de Mortal Kombat.
Segundo a Variety, os estúdios estavam discretamente procurando desenvolver outros filmes no universo do jogo, mas os planos para uma sequência não eram oficiais até Jeremy Slater ser contratado para escrever o roteiro — Slater trabalhou no roteiro de Moon Knight, série ainda inédita da Marvel Studios para o Disney+.
Estreando na HBO Max no mesmo dia do lançamento nos cinemas, Mortal Kombat faturou US$ 42 milhões nos EUA e US$ 83 milhões ao redor do mundo. Nenhum dos estúdios anunciou o retorno de Simon McQuoid, diretor do primeiro filme, ao posto de diretor da sequência.
American Cinema Editors
Sem grandes surpresas, a American Cinema Editors anunciou os indicados ao 72º ACE Eddie Awards, prêmio que celebra a edição no cinema e na televisão. Realizada em 5 de março, a cerimônia – um evento presencial com 50% da capacidade – dará o ACE Golden Eddie Award para o Sundance Institute.
Tradicionalmente, o sindicato reconhece a carreira de um cineasta. Entretanto, a ACE quebrou a tradição pela primeira vez na história para homenagear uma organização cinematográfica.
Veja a lista de indicados em categorias cinematográficas.
Filme de drama:
Belfast (Úna Ní Dhonghaíle)
Duna (Joe Walker)
King Richard (Pamela Martin)
007 - Sem Tempo para Morrer (Tom Cross e Elliot Graham)
Ataque dos Cães (Peter Sciberras)
Filme de comédia:
Cruella (Tatiana S. Riegel)
Não Olhe para Cima (Hank Corwin)
A Crônica Francesa (Andrew Weisblum)
Licorice Pizza (Andy Jurgensen)
Tick, Tick… Boom! (Myron Kerstein e Andrew Weisblum)
Filme de animação:
Encanto (Jeremy Milton)
Luca (Catherine Apple e Jason Hudak)
A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas (Greg Levitan)
Raya e o Último Dragão (Fabienne Rawley e Shannon Stein)
Sing 2 (Gregory Perler)
Documentário:
Flee (Janus Billeskov Jansen)
The Rescue (Bob Eisenhardt)
Summer of Soul… Or, When the Revolution Could Not Be Televised (Joshua L. Pearson)
Val (Ting Poo e Leo Scott)
The Velvet Underground (Affonso Gonçalves e Adam Kurnitz)
Vale a pena a leitura:
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Ufa! Até a próxima semana, se cuidem e cuidem dos seus,
Júlia Gavillan